（《吃茶去》杂志2016年第3期/林颐/文）我爱饮茶，也爱读书。朋友知我所爱，传我动图秀。点开来，古筝幽婉、水墨淡逸，配上清雅的文字简介，我立刻便爱上。
书到了，共两册。一本叫做《画说中国茶：茶史·茶趣》，另一本是《画说中国茶：茶事·茶俗》。茶书读过很多，这样精美的少见，说是儿童绘本读物，亦属典藏佳品，真算得上独具用心。先看了茶史。中国茶的发现者现在尚无定论，一般都归于神农。据说神农尝百草以茶解毒，传说由来已久，本书的角度比较有趣。神农有个神奇的水晶肚，他能够看见植物在肚子里的变化。寥寥数字，转折波荡，将来龙去脉说清楚了，用语符合儿童的认知水准，如果作为床头故事讲给小朋友，我想没有哪个不爱听的。
既然是“画说”，画就成了主角，甚至比“说”还重要。这个故事配了两幅图，一幅是神农趴在草丛中凝视眼前的小草，一幅是神农站在大石头上抚摩自己的“水晶肚”。神农并不高大伟岸，而是一个矮胖墩，手部和腿部仿佛娃娃般的藕节，最妙的是眼神充满好奇，一如幼儿的清澈天真。萌萌哒，讨人喜欢。中国美学讲究“大巧若拙”，本书的绘图以人物为主，毋论皇帝高官，还是百姓僧人，各有各的神韵，而无一例外的都是在传统水墨绘法中夹杂了现代卡通技巧，憨态可掬，稚拙浑朴。人物之外的场景氛围则是大写意的手法，挥墨泼洒大开大合，却又在竹叶、柳枝这些小物上以皴笔描摹细节。
编者说，这部书用三年来成就“茶之爱”，工夫主要就是落在了绘画之上。此书缘起于中国茶叶博物馆所做的茶文化青少年普及项目。文字要浅显易懂，绘画则既要中国风又要有童趣，编著相对容易，合适的画家实在不好找。后来，在鲁迅美术学院传媒动画工作室的母隽楠承应了这个难题，现在成书刊登的绘画约200幅，而三年里废掉的笔墨却十倍有余。编者和画者不停地电子磋商、驿路奔波，好一番日夜苦累，终于换得如今案头这两册凝聚心血的书籍。单为了这些画，就值得好好珍藏。
绘画予人以直观感受，文字则需要慢慢消化。不用着急，一天看一点，都是小故事，知识藏于趣味，时读时新。《茶史·茶趣》选取历史上有名的茶人茶话。举凡陆羽、王濛、苏轼、唐寅，乃至于近代的鲁迅、梁实秋，甚而远至日本的千利休、英格兰的凯瑟琳王后，茶人之趣闻轶事数之不尽，结茶缘、品人事，千年的中国茶，我们说“道”在日常，“道”在杯盏，小孩子未必马上就能懂，然而这些故事终将开启他们的心智。《茶事·茶俗》更偏重于茶常识的教化。白茶、绿茶、乌龙茶，龙井、云雾、碧螺春，细说每种名茶的来源与性质，依然注意结合民间传说，始终不脱普及之根本要旨。对于初入门的成人也是有用的。你可知，绿茶冲泡有上投法、中投法和下投法之分别？红茶适合冬天，可以给你暖暖的安慰；白茶一定要浸泡时间长久一些，才能浸出茶汁。
茶在中国有着悠久的历史。所谓传统，应当是活着的文化。唐时的浪漫，宋时的庄重，明时的精雅，茶文化之涓涓细流，在书里，更在生活里。林清玄说：“茶可生善。”识茶、鉴茶、泡茶、品茶、敬茶，都有规矩，乱不得，茶艺磨练心性，礼仪不是拘束，熏染了茶香的孩子往往举止大方，待人有礼。当然，并非就要学茶艺，平时多一些了解，就多一丝热爱。童年之于我们的印象，往往烙刻一生。我的记忆里有一个场景，外公斜靠在藤椅上，手里的玻璃杯冒着袅袅水汽，“草叶子”在热水中悄悄舒展，外公时不时将杯子凑到嘴边，吹上一吹，轻轻地啜饮，眼睛却始终不离摊在桌上的那本书。我爬上他的膝盖，偷喝了一口，啊呸，苦的！外公笑了，跟我说那叫做“茶叶”，他还和说我说起了茶叶的传说，据说那是很早以前一个叫“神农”的老祖宗发现的。
我手捧这部《画说中国茶》，依稀看见多年前的那个老人，听见了融合着茶香的温情暖语。外公早已离我而去，“茶”和“书”留给了我。愿这世间，清茶相伴好书，芬芳更多人生路。
